華語電影

【西門町】:跟西門町有什麼關係?

    近年來的台灣電影,盛行以「地標」當作主題,周杰倫自導自演《不能說的秘密》以淡水的淡江高中為主題,拍出他自己對於母校的浪漫懷想,九把刀半自傳的作品《那些年,我們一起追的女孩》以彰化縣的精誠中學當作故事舞台,呈現屬於他的初戀回憶,陳駿霖導演的《一頁台北》,更以台北東區最有名的24小時書店作為男女主角邂逅的場景。  
【西門町】:跟西門町有什麼關係?

【犀利人妻最終回】:掌握眼前的幸福

    在日本,把電視劇拍成電影的作法非常盛行,台灣影視界最近開始跟進這股風潮,繼《痞子英雄》之後,《犀利人妻》也是把電視劇搬上大銀幕的作品,試圖以「大結局」的型態作為號召,讓電視迷回流到戲院,也讓已經「功成身退」,光榮下檔的電視劇,再次創造全新的附加價值。  
【犀利人妻最終回】:掌握眼前的幸福

【女朋友。男朋友】:誰能真正自由?

    故事以真實發生過的新聞事件作為起頭,一群女學生為了爭取在學校穿短褲的權力,所以在朝會的時候集體脫下裙子,換上短褲,用具體行動衝撞學校的不合理制度。然後場景跳回到80年代,為了抵抗髮禁,捍衛言論自由,學生們私底下傳閱反叛刊物,甚至在操場上開舞會,只為了反抗體制。劇中人物在此刻定情,卻注定了一段錯綜複雜的關係,就此羈絆一生…  
【女朋友。男朋友】:誰能真正自由?

【春嬌與志明】:戒不掉的依戀

  《春嬌與志明》這個名稱,和台灣文化其實大有淵源。綜藝界的大哥大張菲,在早期的台灣綜藝節目《歡樂一百點》裡面,有一個說說唱唱的招牌單元,就叫作《春嬌與志明》,後來台灣搖滾樂團五月天以此為靈感,創作出《志明與春嬌》,成為「台客搖滾」的招牌曲目,從此以後,「志明」跟「春嬌」就成為男女關係的另一種代名詞,而讓這兩個虛構的經典人物搬上大銀幕,再度呈現都會男女情愛的導演,就是彭浩翔。
【春嬌與志明】:戒不掉的依戀

再看【那些年】,再一次與青春相遇

    《那些年,我們一起追的女孩》是一部令人回味再三的電影,當初我在看第一次的時候,就已經寫下相關文章大力推薦,如今在DVD正式發行,並且重覆觀看好幾遍之後,再度以更深入的角度(或者「自以為」更深入的角度)來聊聊這部電影。  
再看【那些年】,再一次與青春相遇

【桃姐】:白開水的人生

    通常,「造神運動」的始作俑者可以分為兩大類,一種是媒體,另一種就是獎項,當某部電影或某個演員不斷得獎之後,媒體就會跟著大篇幅報導,並且將其神聖化。《桃姐》的葉德嫻就是在這樣的情況之下被不斷提起的一個演員,彷彿得了一堆大獎之後,觀眾就必須跪下來膜拜,可是我始終無法認同這種集體催眠式的歌功頌德,甚至在看了《桃姐》之後,覺得葉德嫻無論是造型還是演法,都和當年的《法內情》雷同,...
【桃姐】:白開水的人生

【陣頭】:台客力量

    台灣的教育著重考試成績,追求高學歷,卻逐漸形成「知識份子的傲慢」,許多掛著學者名號的人一再發表令人傻眼的言論,包括「學生應該多讀書,不要去打工」或者「名校學生從事表演工作是一種浪費」,這種「萬般皆下品,惟有讀書高」的觀念,不但顯得「不食人間煙火」,也證明書得越多不見得越有智慧。可是比起學術界的道貌岸然、高高在上,台灣電影界的創作精神卻走向另一種全然不同的思維,開始關注中...
【陣頭】:台客力量

【痞子英雄首部曲】:台灣娛樂電影的里程碑

    將電視劇搬上大銀幕的作法,在日本很常見,在台灣幾乎可說是創舉。《痞子英雄》電視劇裡面本來有四大角色,分別是「痞子」周渝民、「英雄」趙又廷、「黑幫大小姐」陳意涵,以及「鑑識官」張鈞甯,如今卻因為種種原因,導致周渝民、陳意涵、張鈞甯全被砍掉,只剩下趙又廷獨撐大局,對於影迷而言,即使注定是個遺憾,但是我還是不得不為這部電影的成績喝采!  
【痞子英雄首部曲】:台灣娛樂電影的里程碑

【逆戰】:逆流而上的宿命之戰

  導演林超賢是香港警匪片的金字招牌,更是「影帝製造機」,他憑著《証人》把張家輝捧成金馬影帝,又憑著《線人》把謝霆鋒捧成香港金像獎影帝,如今的《逆戰》(The Viral Factor)延續他最擅長的槍戰動作題材,與他近期的「固定班底」謝霆鋒再度合作,再加上周杰倫,形成「雙雄對決」的驚人氣勢,更憑著「街頭巷戰」、「兄弟情義」等港片慣用元素,讓整部電影衝突性十足!
【逆戰】:逆流而上的宿命之戰

【皮克青春】:世代的衝突與諒解

    電影裡面那群國中生所組成的樂團,用「皮克青春」當成團名。「皮克」就是「Pick」,也就是用來彈吉他的那片東西。可是對於少年音樂家曾宇謙飾演的男主角來說,「搖滾」是他從未觸碰過的世界,直到在學校裡面認識一個女孩,再認識一群組樂團的好朋友,才讓他從古典音樂的小提琴,跨足到搖滾的電吉他,於是搖滾不再只是一種嘶吼,而成為他們歌頌青春的一種方式。  
【皮克青春】:世代的衝突與諒解

【賽德克巴萊(上集)太陽旗】:壯烈影像詩

  《海角七号》創造台灣電影奇蹟之後,導演魏德聖不惜傾家蕩產,也要拍出埋藏在他心裡的夢想:《賽德克巴萊》!據說籌募資金時,多次遭遇冷潮熱諷,沒人認為他會成功,但是這部電影是否回本?是否賣座?已經不是重點,重點是他終於證明:他做到了!在這個艱困的環境裡面,一個創作者不屈不撓、排除萬難,甚至賭上身家,只為了實現一個夢,多麼美好的故事啊!在那些愚昧的政治人物把「愛台灣」當成操弄權謀的口號時,魏...
【賽德克巴萊(上集)太陽旗】:壯烈影像詩

【賽德克巴萊(下集)彩虹橋】:台灣電影的里程碑

  「彩虹」在魏德聖的電影裡面,總是有很重要的象徵意義。《海角七号》裡面用彩虹的不同顏色,象徵不同族群的緊密融合,呈現出台灣多元文化的合諧精神,而在《賽德克巴萊》的下集《彩虹橋》裡面,又把彩虹當作是原住民賽德克族通往「祖靈之家」的途徑,也是一種追求靈魂自由的方式。這群為了尊嚴而慷慨赴義的原住民,把死亡當成另一種歸途,於是戰場上的壯烈犧牲,也因為信仰而少了恐懼,並且多了更多的平靜,以及更多...
【賽德克巴萊(下集)彩虹橋】:台灣電影的里程碑

【那些年,我們一起追的女孩】:青春的藏寶圖

    新世代眼中的勵志文學,不是對政治人物歌功頌德的樣板文章,而是更貼近生活的網路浪潮。從網路小說發跡的九把刀,憑著他的響亮名號,把「熱血」這個其實有點空泛的名詞做出具體實踐,「人生就是不停的戰鬥」已經不只是他的名言,也是影響整個世代的價值觀。《那些年,我們一起追的女孩》改編自他的同名小說,也是他首部執導的劇情長片。他的電影就跟他的小說一樣,從不咬文嚼字,而是用一種網路世代的...
【那些年,我們一起追的女孩】:青春的藏寶圖

恨與離別,愛與寬容:專訪【與愛別離】導演林孝謙

    1978年的一場婚禮,以及2005年的一場喪禮,交織出一段長達27年,糾結難斷的感情衝突。《與愛別離》透過三角關係的糾纏、感情的怨恨與報復,以及橫跨兩個世代的矛盾衝擊,呈現出「恨」與「別離」的傷感,更探討著「愛」與「寬容」的人生課題。馬來魔有幸專訪到導演林孝謙,請他現身說法,聊聊他的創作歷程。  
恨與離別,愛與寬容:專訪【與愛別離】導演林孝謙

【雞排英雄】:樂天知足的夜市人生

    曾經有外國人告訴我,說他們非常羨慕台灣的夜市文化,因為在美國之類的地方,有很多住宅型的社區,都是和商業區分離,所以晚上如果想吃宵夜,可能必須開車到很遠的地方,不像台灣這麼方便,樓下到處都是便利超商,還有這麼多的夜市,可以同時豐富我們的胃口,更加豐富我們的生活。  
【雞排英雄】:樂天知足的夜市人生