華語電影

【天台】:周杰倫的烏托邦

  2007年,由周杰倫構思故事,並且首次自導自演的奇幻愛情電影《不能說的秘密》(Secret),以出色的票房以及熱烈的討論度,成為台灣電影復興風潮的其中一個先驅,當時還有人認為他當導演是玩票性質,但如今的第二部導演作品《天台》以更豪華的製作規格,證明他對於電影的認真態度不會少於他的音樂作品!
【天台】:周杰倫的烏托邦

【毒戰】:夾縫中求生存

  中國電檢制度的保守以及匪夷所思,已到了世界公認的地步,暴力色情電影過不了電檢還可以理解,但最經典的例子是周星馳的《少林足球》遭到大陸禁演的原因,竟然是「過度調侃足球運動」,令人哭笑不得;昆汀塔倫提諾執導的《絕殺令》(Django Unchained)即使主動剪掉暴力畫面送審之後,官方竟然在上映前一刻反悔,導致該片在戲院播映一分鐘後就立即遭到禁播,損失難以估計。從以上例子都可以看出大陸...
【毒戰】:夾縫中求生存

【阿嬤的夢中情人】:時光,是最美麗的故事

  台語片,開始於1955年,在那個黑白片的時代,製作技術貧乏,但創作力量豐沛,從愛情、歌舞、奇幻、武俠,到模仿007電影的間諜片,無所不包,但因生產快速(當時十幾天就可拍完一部片)、粗製濫造,又因彩色電視崛起,加上政府推行「講國語運動」,導致台語電影時代在1981年正式劃下句點(政府常常是扼殺大眾文化的元兇之一,古今皆然)。從1955年至1981年間,台語電影只存在26年,但總產量卻多...
【阿嬤的夢中情人】:時光,是最美麗的故事

【大尾鱸鰻】:通俗語言與市井文化

  《大尾鱸鰻》在農曆新年奇蹟似的橫掃票房紀錄,可說是意料之外,但也在情理之中,畢竟農曆新年是長輩們會進戲院看電影的重要時刻,由豬哥亮領軍的《大尾鱸鰻》正好對了中南部長輩們的胃口,卻讓許多文青派影評非常感冒,網路上充斥對此片的負面評論,大都脫不開「低俗胡鬧」之類的評價,事實上,這部電影在文化上的意義,不是「低俗胡鬧」四個字就足以概括而論。
【大尾鱸鰻】:通俗語言與市井文化

【西遊:降魔篇】:笑看人間情愛

  早年的周星馳電影雖然賣座,卻遭到部分學者認為低俗胡鬧,直到十幾年後,隨著電視不斷重播以及網路文化推波助瀾,那嘻笑怒罵之外的情感寓意才終於被普遍的了解,更開始有金馬獎之類的獎項憑著《功夫》之類的電影而開始肯定他的藝術成就,卻已經比那些看周星馳電影長大的影迷慢了將近20年!藝術界與文化界的後知後覺,更顯示周星馳在創意上的獨到,不只是喜劇之王,更是藝術家,永遠用最通俗的市井語言講出人間的至...
【西遊:降魔篇】:笑看人間情愛

【志氣】:退後就是向前

  每個人在學生時代,都會被老師逼著要讀勵志文學,還逼你看完以後要寫感想,這是很多學生的惡夢,而且「努力就會成功」這種道理,一句話就講完了,還敢寫一本書來賺版稅,害得一堆學生被逼著寫讀後心得,長大以後都很想找那些勵志作家算帳!但是勵志題材一定無趣嗎?未必!因為好的勵志文學不會只講道理,而是告訴你一個精采的故事,讓你自己明白道理,好的勵志電影亦然。
【志氣】:退後就是向前

【一代宗師】:十年磨一片

  人說「十年磨一劍」,香港導演王家衛卻是「十年磨一片」!
【一代宗師】:十年磨一片

【十二生肖】:用肉身實踐信念

  成龍,一個用電影陪伴不同世代影迷走過輝煌歲月的國際明星,兩屆的金馬影帝,為了在鏡頭前呈現危險動作,他幾乎全身都受過傷,甚至好幾次都差點喪命,近期因發表政治看法及多次的失言風波徒惹爭議,但撇開那些見仁見智的意見分歧,成龍的電影曾經是每年春節不可或缺的精神糧食,更是打入好萊塢國際市場的華人之光,而從70年代至今,每個觀眾的記憶裡,或多或少都有幾部成龍電影。經歷過大紅大紫,也經歷過江郎才盡...
【十二生肖】:用肉身實踐信念

【寒戰】:港式警匪電影強勢回歸

  《寒戰》的電影海報標題寫著「香港十年來最好的電影」,這標題顯然太沉重,其實以警匪片來說,本來就是香港電影的強項,這十年來即使港片逐漸失去觀眾,但是優秀的警匪電影沒有停止出產過。
【寒戰】:港式警匪電影強勢回歸

【低俗喜劇】:「粗口成髒」的庶民文化

  以下這篇影評,已經被「婦女貞操帶協會」、「兒童象牙塔協會」以及「網路資訊自宮聯盟」列為「三級文章」,文章裡面出現許多不雅用語、成人題材、歧視、性描述,以及「政治不正確」的訊息,不只需要「家長指導」,更可能面臨「家長指責」,如果您不喜歡這樣的風格,請立刻將視線離開這篇文章,否則閱讀之後如果出現不適、不滿、或者「不舉」的情形,那就是你的問題,干我X事!
【低俗喜劇】:「粗口成髒」的庶民文化

【西門町】:跟西門町有什麼關係?

  近年來的台灣電影,盛行以「地標」當作主題。周杰倫自導自演《不能說的秘密》以淡水的淡江高中為主題,拍出他自己對於母校的浪漫懷想;九把刀半自傳的作品《那些年,我們一起追的女孩》以彰化縣的精誠中學當作故事舞台,呈現屬於他的初戀回憶;陳駿霖導演的《一頁台北》,更以台北東區最有名的24小時書店作為男女主角邂逅的場景。
【西門町】:跟西門町有什麼關係?

【春嬌與志明】:戒不掉的依戀

  《春嬌與志明》這個名稱,和台灣文化其實大有淵源。綜藝界的大哥大張菲,在早期的台灣綜藝節目《歡樂一百點》裡面,有一個說說唱唱的招牌單元,就叫作《春嬌與志明》,後來台灣搖滾樂團五月天以此為靈感,創作出《志明與春嬌》,成為「台客搖滾」的招牌曲目,從此以後,「志明」跟「春嬌」就成為男女關係的另一種代名詞,而讓這兩個虛構的經典人物搬上大銀幕,再度呈現都會男女情愛的導演,就是彭浩翔。
【春嬌與志明】:戒不掉的依戀

再看【那些年】,再一次與青春相遇

    《那些年,我們一起追的女孩》是一部令人回味再三的電影,當初我在看第一次的時候,就已經寫下相關文章大力推薦,如今在DVD正式發行,並且重覆觀看好幾遍之後,再度以更深入的角度(或者「自以為」更深入的角度)來聊聊這部電影。  
再看【那些年】,再一次與青春相遇

【桃姐】:白開水的人生

    通常,「造神運動」的始作俑者可以分為兩大類,一種是媒體,另一種就是獎項,當某部電影或某個演員不斷得獎之後,媒體就會跟著大篇幅報導,並且將其神聖化。《桃姐》的葉德嫻就是在這樣的情況之下被不斷提起的一個演員,彷彿得了一堆大獎之後,觀眾就必須跪下來膜拜,可是我始終無法認同這種集體催眠式的歌功頌德,甚至在看了《桃姐》之後,覺得葉德嫻無論是造型還是演法,都和當年的《法內情》雷同,...
【桃姐】:白開水的人生

【陣頭】:台客力量

  台灣的教育著重考試成績,追求高學歷,卻逐漸形成「知識份子的傲慢」,許多掛著學者名號的人一再發表令人傻眼的言論,包括「學生應該多讀書,不要去打工」或者「名校學生從事表演工作是一種浪費」,這種「萬般皆下品,惟有讀書高」的觀念,不但顯得「不食人間煙火」,也證明書得越多不見得越有智慧。可是比起學術界的道貌岸然、高高在上,台灣電影界的創作精神卻走向另一種全然不同的思維,開始關注中下階層的生活型...
【陣頭】:台客力量